Традиционная китайская опера
Китайский музыкальный театр (опера) объединяет в себе элементы музыки, пения,
диалога, танца, акробатики и упражнений военного искусства с мастерски
написанным текстом и техникой воплощения. Исполнители должны строго следовать
традиционным требованиям. Действие в китайской опере не ограничено ни во
времени, ни в пространстве; широко используются условности, активно применяется
символика. Если какие-либо повседневные реалии не могут быть представлены на
сцене прямо, они воспроизводятся символически. Так, специальными движениями
изображается вход или выход из дома, подъем или спуск по лестнице, переправа
через реку и т.д. Круги по сцене с плетью в руке означают скачку верхом;
езда в экипаже представляется статистами, которые держат по обе стороны от
актера флажки с изображениями колес;
хождение по кругу символизирует долгое путешествие; если на сцене, лишенной
декораций, актер держит весло или лопатку к приседает, имитируя большое
напряжение, это означает, что он плывет в лодке. Обстановка, в которой проходит
действие спектакля, изображается исключительно движениями актера. Причем эффект
достигается даже более сильный, чем при наличии декораций и реквизита.
Пекинская опера. Все виды традиционной оперы, включая пекинскую, лишь
немного отличаясь друг от друга костюмами и гримом, строго говоря, являются
местными, т.к. основываются на музыке и диалекте определенного района. Но
поскольку пекинская опера обрела уже известность около 200 лет назад, когда
Пекин был столицей цинской династии" она обычно рассматривается как
общенациональная. Прежде чем она достигла зрелости и совершенства, ее в течение
многих поколений развивали выдающиеся актеры. И сегодня она славится своими
отточенными приемами вокала, танца и воинского искусства. Пекинская опера -
самая представительная из всех форм китайского традиционного театра. Ее музыка
по преимуществу оркестровая, в которой ударные инструменты создают глубоко
ритмичный аккомпанемент. Главными ударными инструментами являются гонги и
барабаны различных размеров и видов. Используются и трещотки, сделанные из
твердой древесины или бамбука. Основной струнный инструмент - цзинху (пекинская
скрипка). Ей подыгрывает эрху (вторая скрипка). Щипковые инструменты - юэцинь
(мандолина в форме луны), пипа (черырехструнная лютня) и сяньцзы (трехструнная
лютня). Иногда используются также труба-сона и китайская флейта. Оркестром
управляет барабанщик, который бамбуковыми палочками издаст самые различные звуки
- громкие, возбужденные, тихие, мягкие, сентиментальные - и выражает чувства
героев в точном соответствии с актерской игрой.
Вокальная часть пекинской оперы состоит из речи и пения. Речь в свою очередь
делится на юньбай (речитатив) и цзин-бай (пекинскую разговорную речь); речитатив
используется серьезными персонажами, разговорная речь - молодыми героинями и
комиками. Пение имеет два основных мотива: эрхуан (заимствованный из народных
мелодий провинций Аньхой и Хубэй) и сипи (из мелодий провинции Шэньси). Кроме
того, пекинекая опера унаследовала мелодии более старой южной оперы куньцюй и
некоторых северных народных песен. Роли в пекинской опере четко и строго делятся
на определенные амплуа. Женские амплуа обычно называются дань, а мужские - шэн.
Мужчины-комики выступают в амплуа чоу, характерным признаком которого является
белое пятно на лице. Другие мужские роли распределяются довольно свободно,
однако наиболее грубые, сильные и опасные персонажи именуются цзин или хуалянь
("раскрашенные лица"). Далее роли в пекинской опере классифицируются по возрасту
и индивидуальности героев, причем у каждого амплуа свой стиль и правила
поведения. Традиционный репертуар пекинской оперы включает более тысячи сюжетов,
из которых двести все еще представляются на сцене, как, напр., "Хитрость с
пустой крепостью", где изображается мудрый стратег Чжугэ Лян, ловко побеждающий
своего противника Сыма И;
"Собрание героев", показывающее, как царства У и Шу разбивают армию царства Вэй
у Красной скалы на реке Янцзы;
"Месть рыбака", герой которой Сяо Энь убивает продажного чиновника; "Тройная
развилка", где молодой офицер и хозяин постоялого двора, в темноте, не узнав
друг друга, стали драться, стремясь защитить генерала-патриота Цзяо Цза-ня;
"Дебош в небесном дворце", в котором Царь обезьян съедает персики бессмертия
Нефритового владыки и побеждает небесное воинство. В процессе развития пекинской
оперы многие талантливые актеры создали отточенную технику пения и жестов,
совершенствуя традиционное мастерство, которому они научились у своих
наставников, и проявляя собственные способности. Сложились различные
исполнительские школы. Широко известны такие актеры, как Мэй Лань-фан, Чэнь
Яньцю, Чжоу Синьфан, Ма Ляньлян, Тань Фуин, Гай Цзяо-тянь, Сяо Чанхуа, Чжан
Цзюньцю и Юань Шихай.
К другим местным оперным жанрам принадлежат:
Пинцзюй, Восходит к концу династии Цин (1644-1911)
и началу Республики. Произошел от народной оперы провинции Хэбэй, известной под
названием ляньхуалао, затем воспринял технику пения и жестов из хэбэйской оперы
бан-цзы ("трещотка"), из пекинской оперы, театра теней области Луаньчжоу.
Действие идет под аккомпанемент маленького барабана и других инструментов. Жанр
пинцзюй популярен также в Пекине, Тяньцзине, провинции Хэбэй на северо-востоке
Китая. Его мелодии, диалоги и жесты заимствованы из народной жизни, поэтому их
легко понять и оценить. После революции 1949 г. пьесы пинцзюй сосредоточились на
современных темах.
Юйцзюй (хэнаньская опера), или хэ-нань банцзы, -
возникла в эпоху Цин из местных народных представлений, которые впитали в себя
элементы шаньсийской оперы и пучжо-уских банцзы. Это придало ей живой, простой,
разговорный характер. К концу цинской династии хэнаньская опера распространилась
в городах и под влиянием пекинской оперы стала развитым жанром, популярным в
провинциях Хэнань, Шэньси, Шаньси, Хэбэй, Шаньдун и Аньхой.
Юэцзюй (шаосинская опера) - впервые обрела
собственную форму в конце эпохи Цин на основе народных песен уезда Шэнсянь
провинции Чжэцзян. Включила в себя вокальные и сценические элементы местных
опер. Позднее, испытав влияние новой драмы и старинной оперы куньцюй, стала
популярной в Шанхае, провинциях Цзянсу и Чжэцзян. Мягкая, мелодичная музыка
шао-синской оперы больше всего подходит для передачи нежных чувств; манера
актерской игры также изящна и утонченна.
Циньцян (шэньсийская опера)-появилась еще в эпоху
Мин (1368-1644). Пение здесь громкое и чистое, трещотки отбивают четкий ритм,
движения просты и энергичны. Жанр циньцян был широко популярен в конце Мин -
начале Цин и повлиял на ряд других видов местной оперы. Сейчас шэньсийская опера
собирает много зрителей в провинциях Шэньси, Ганьсу и Цинхай, ее традиционный
репертуар включает свыше 2 тыс. произведений.
Куньцюй (куньшаньская опера) - возникла в уезде
Куньшань провинции Цзянсу еще в конце династии Юань (1271-1368) - начале Мин.
Куньцюй отличается мягким и ясным вокалом, ее мелодии красивы и утонченны,
напоминают танецевальную музыку. Этот жанр достиг вершины популярности в конце
Мин - начале Цин и оказал огромное влияние на другие виды оперы. Приблизительно
к середине Мин он распространился на север страны и постепенно вылился в более
энергичный, суровый тип оперы, называемый северными куньцюй.
Чуаньцзюй (сычуаньская опера) - популярна в
провинциях Сычуань, Гуйчжоу и Юньнань. Это главная форма местного театра в
юго-западном Китае. Она развилась примерно в середине эпохи Цин, на основе
сочетания таких местных оперных форм, как куньцюй, гаоцян, хуцинь, таньси идэнси.
Ее самая характерная черта - пение высоким голосом. Репертуар очень богат,
включает более 2 тыс. произведений. Тексты отличаются высокой художественной
ценностью и юмором. Движения детализированы и очень выразительны.
Ханьцзюй (хубэйская опера)-старая театральная
форма, возникшая в провинции Хубэй. Имеет более чем трехсотлетнюю историю,
сильно повлияла на формирование пекинской, сычуаньской и хэнаньской опер. Очень
богата в вокальном отношении, насчитывает свыше 400 мелодий. Репертуар также
очень широк. Жанр ханьцзюй популярен в провинциях Хубэй, Хэнань, Шэньси и Хунань.
Юэцзюй (гуанчжоуская опера) - появилась в эпоху Цин
под влиянием куньцюй и иянцян (еще одного старинного вида оперы). Позднее
впитала в себя элементы аньхойской, хубэйской опер и народных мелодий провинции
Гуандун. Благодаря богатому составу оркестра, мелодическому разнообразию и
большой способности к обновлению быстро стала главной театральной формой в
провинциях Гуандун и Гуанси, а также среди китайцев Юго-Восточной Азии и
Америки.
Чаоцзюй (чаочжоуская опера) - датируется серединой
эпохи Мин и сохраняет в себе элементы сунских (960-1279) и юаньских наньси -
"южных драм", возникших в провинциях Цзянсу и Чжэцзян. Вокальный стиль богат и
красочен. Жанр чаоцзюй широко использует акробатику, клоунаду, всевозможные
танцевальные движения, жесты, пластику. Привлекает множество зрителей в районе
Чаочжоу-Шаньтоу провинции Гуандун, южных частях провинции Фуйзянь и в китайских
общинах Юго-Восточной Азии.
Тибетская опера - основывается на тибетских
народных песнях и танцах, возникла в конце 14 в. и превратилась в оперный жанр в
17 в. Популярна в тибетских общинах Тибета, Сычуани, Цинхая и южной Ганьсу. Ее
либретто базируется главным образом на народных балладах, мелодии фиксированы.
Поют в тибетской опере громко, высокими голосами, солистам подпевает хор.
Некоторые персонажи носят маски. Обычно тибетская опера представляется на
открытом воздухе. В ее традиционный репертуар входят длинные произведения,
основанные на народных и буддийских сюжетах, напр. "Принцесса Вэньчэн",
"Принцесса Норсан", или короткие шуточные сценки с пением и танцами.
аренда катера с капитаном цена, аренда яхты катера, аренда катера для рыбалки